国画中的造型理论，无论是工笔和写意，与西方素描有很多理论是相通的。
1。例如结构
西方素描强调对结构的理解，国画一样强调作画者对结构的理解。不了解结构而去凭所谓的“感觉”作画，往往只能是错漏百出。例如国画人物中，衣纹的穿插，要画形象，就首先要理解衣纹的结构；国画中的花鸟画，如果你不了解花朵、鸟儿的构造（结构），同样是不可能画好的。你记得国画大师齐白石画虾子的经历吗？齐白石他在画虾子前，竟然花了大量的时间去观察活虾子的结构和神态！所以，你不要以为齐白石那生动的虾子，随便就能画出，国画大师徐悲鸿为了画好奔马，也花了很长的时间去研究马的结构和神态！
2。例如严谨精神
西方素描除了培养技术外，它还同样培养人的严谨作风。国画也是一样，尤其是国画中的工笔画。另外，不要以为写意画就不用严谨作风，其实写意画的所谓“轻松”，是指作者心态的轻松，但是，他每一笔的一提一按，都是有着熟练而严谨的斟酌——例如齐白石的“写意虾”，你要是注意的话，你就会发现，齐白石他每一笔都是有根据、很严谨的。而现在，一些轻浮者为求“名气”，在画“写意”画时，不斟酌，不体会，而是随随便便、马马虎虎，故作潇洒，这实在是要不得！
3。例如“形”的造就
西方素描可以分为两大主类，一是结构素描（类同中国画的线描、白描），一是光影素描（同现代中国画的“中西结合”画法）。要画好光影素描，首先要了解光影的本质——结构！中国画很强调“线”的运用，所以一个好的中国画家，首先，他的用线造型的能力就要强！首先他的白描功底要好，否则一切都扯谈。所以，要画好中国画，好的素描能力（白描），是必定要具有的。西方素描，培养的不但是技术，更是一个人的修养、精神。可以说，一个好的国画大师，他必定拥有优秀的素描修养。 能用素描的修养去画国画的人，是最有可能成为一个真正的大师的人！
另外，我要谈的另一个问题就是“感觉”的问题。我老师有句话应该对你很有启发——我老师常对学生说：“刚学画画,要踏实！要虚心、多思考和总结！不要老说什么“感觉”“不感觉”，只有技术到了一定高度，以及透彻领悟了，才能凭“感觉”去画，否则，没有基础和透彻领悟的所谓”感觉”，就是“自我炫耀”和喧哗取宠。”
所以，画画的”感觉”，是一种很高级的东西，她不但是一种技巧，一种领悟，而且更是一个人的——艺术修养！而我们又要知道，艺术修养，不是一两个星期就能培养出来，少则5年4载，多则10年8载。我相信，只要一个人肯虚心去学，用心去领悟，在不久的将来，也会有绘画的“感觉”。 (α༭admin) |